Върховния съд във Вашингтон, който дискутираше по-скоро правата на внуците си, чийто свят се гради върху т.н. отворен код на сървърите, открито се безпокои, че давайки правото на звукозаписните и филмовите компании да водят съдебни процеси срещу нарушаването на авторските права, ще спре иновацията в Hi-Tech пространството.
Всъщност тези процеси трябва да бъдат водени срещу производителите на технологии, когато потребител в интернет използва техните продукти, за да краде музика и филми он-лайн. Шейсет и девет годишният съдия Антонин Скалиа каза, че за високотехнологичните компании това означава недвусмислено осъждане на всеки иноватор, както и спиране на разработките по предстоящите бъдещи приспособления.
В четвъртък Доналд Верили, корпоративен адвокат на няколко компании от развлекателната индустрия, потвърди че неговите клиенти нямат сметка да образуват дела срещу иноваторите, ако те блокират възможността за нелегално използване на техните продукти в интернет. Но, аргументира се Верили, крадците си присвояват 2,6 милиарда песни, филми и други цифрови файлове всеки месец, благодарение на същите иноватори от софтуерните компании.
Защитниците на отворения код поддържат софтуерните компании, защото ще бъде засегнато правато им на развитие и монополистите от развлекателната индустрия ще получат законно вето срещу всяка модерна технология, от която се нуждае човечеството. Не на последно място защитниците изтъкват, че съдебните процеси ще бъдат скъпи, тъй като ще става дума за присъждане на щети в огромни размери.
Случаят раздели творците на две: Дон Хенли и Шерил Кроу казват, че техните домакинства и живот са заплашени, ако хората могат да притежават техните песни, без да плащат; около 20 независими творци, включително музиканти и продуценти, между които Брайън Ено и Чък Д подкрепят отворения код, защото той позволява изключителна дистрибуция на техните песни
и ограничава монопола на големите звукозаписни компании.
Документалният киноразказ на Франсоа Леви Francoise Levie, Sofidoc Production спечели симпатиите на
американските университетски библиотеки и техните ръководители. "Човекът, който искаше да
класифицира света" е историята за един мечтател, белгиецът Пол Отлет Paul Otlet, носещ още през
1934 порива и дълбокото убеждение, че един ден книгите няма да бъдат физически, а виртуални.
Вероятно старият бибиотекар и учен се е досетил за предстоящето явление - интернет, ровейки се из
индекс-картите на книгите и трудовете, класифициращи човешкия опит и познание. Пол е завладян от
страстта да класифицира, кодира и подреди книгите и документите, публикувани в целия сват, като
заедно с екипа си подчиняват на това целия си живот - количеството на систематизираните
индекс-карти прехвърля 12 милиона. Тяхната система днес се доближава много до простотата на
търсенето в хипертекстове и представлява уникално задание-модел за навигиране в интернет.
Пол
Отлет е известен пацифист, космополит и общественик, двигател на Лигата на нациите. филмовата
биография за него е прекрасна творба от интелектуалната история на Земята. Дейвид Марголис David
Margolis, Social Science Librarian, Bloomsburg University of Pennsylvania, завеждащ Библиотеката за
социални науки от Университета Блумсбърг в Пенсилвания горещо препоръчва "Човекът, който искаше да
класифицира света" на всички научни изследователи, IT специалисти и тези от сферата на
библиотечното дело и историята.
The Aviator/Авиаторът
драма
САЩ/ Япония/ Германия, 2004 година, 170 минути
Режисьор: Мартин Скорсезе
Сценарий: Джон Лоуган
С участието на: Леонардо Ди Каприо, Кейт Бланшет, Джон Райли, Алек Болдуин, Джъд Лоу, Гуен Стефани и др.
Мартин Скорсезе избира 20 години от живота на Авиатора Хаурд Хюз и прави от тях
интригуващ филм, заснет с въображение, много внимателен в пресъздаването на
епохата и с безупречен актьорски състав. Наградата Златен глобус за драматичен филм
на 2004 е вече факт. Филмът е с 11 номинации за Оскар.
Лидерите на гражданските организации в САЩ ликуват! Те спечелиха битката с
Американската агенция за борба с наркотиците (DPA – Drugs Policy Alliance),
която имаше намерение да преследва собствениците на нощни заведения и клубове.
DPA предложи те да бъдат поставени под отговорност за употребата на
наркотици от техните клиенти. Така собствениците на клубове, в които се пуска
електронна музика, щяха да бъдат считани за федерални престъпници. Един от лидерите
на гражданския отпор, Бил Ръш, заяви, че вместо парите, заделени от федералния резерв,
да бъдат използвани за проучване и унищожаване на незаконните лаборатории, средствата
щяха да отидат за една напразна кауза. Не е възможно собственикът, на който и да е клуб
да знае, какво прави всеки един от неговите 300-400 гости, а на всичкото отгоре и да
бъде отговорен за тях. Това е една голяма победа за американската демокрация.
Ива Кръчмарска
Юлия григорова
Публикувано на 31/01/05
Бяха огласени номинациите за 77-годишното издание за Оскар. Актьорът Адриен Броди и президентът на филмовата академия Франк Пиерсън прочетоха, че за постижения през 2004 са номинирани за Водеща актьорска роля
Don Cheadle in “Hotel Rwanda” (United Artists in association with Lions Gate Entertainment through MGM Distribution Co.);
Johnny Depp in “Finding Neverland” (Miramax);
Leonardo DiCaprio in “The Aviator” (Miramax, Initial Entertainment Group and Warner Bros.);
Clint Eastwood in “Million Dollar Baby” (Warner Bros.);
Jamie Foxx in “Ray” (Universal);
Поддържаща актьорска роля
Performance by an actor in a supporting role
Alan Alda in “The Aviator” (Miramax, Initial Entertainment Group and Warner Bros.);
Thomas Haden Church in “Sideways” (Fox Searchlight/20th Century Fox);
Jamie Foxx in “Collateral” (DreamWorks and Paramount);
Morgan Freeman in “Million Dollar Baby” (Warner Bros.);
Clive Owen in “Closer” (Sony Pictures Releasing);
Актриса за водеща роля
Performance by an actress in a leading role
Annette Bening in “Being Julia” (Sony Pictures Classics);
Catalina Sandino Moreno in “Maria Full of Grace” (HBO Films in association with Fine Line Features);
Imelda Staunton in “Vera Drake” (Fine Line Features, Alain Sarde and UK Film Council in association with Inside Track Films);
Hilary Swank in “Million Dollar Baby” (Warner Bros.);
Kate Winslet in “Eternal Sunshine of the Spotless Mind” (Focus Features);
Актриса за поддържаща роля
Performance by an actress in a supporting role
Cate Blanchett in “The Aviator” (Miramax, Initial Entertainment Group and Warner Bros.);
Laura Linney in “Kinsey” (Fox Searchlight/20th Century Fox);
Virginia Madsen in “Sideways” (Fox Searchlight/20th Century Fox);
Sophie Okonedo in “Hotel Rwanda” (United Artists in association with Lions Gate Entertainment through MGM Distribution Co.);
Natalie Portman in “Closer” (Sony Pictures Releasing);
Най-добрият анимационен филм за годината
Best animated feature film of the year
“The Incredibles” ( Buena Vista ) Brad Bird;
“Shark Tale” (DreamWorks) Bill Damaschke;
“Shrek 2” (DreamWorks) Andrew Adamson;
Постижения за художествена режисура
Achievement in art direction
“The Aviator” (Miramax, Initial Entertainment Group and Warner Bros.)
Art Direction: Dante Ferretti
Set Decoration: Francesca Lo Schiavo;
“Finding Neverland” (Miramax)
Art Direction: Gemma Jackson
Set Decoration: Trisha Edwards;
“Lemony Snicket’s A Series of Unfortunate Events” (Paramount and DreamWorks)
Art Direction: Rick Heinrichs
Set Decoration: Cheryl Carasik;
“The Phantom of the Opera” (Warner Bros.)
Art Direction: Anthony Pratt
Set Decoration: Celia Bobak;
“A Very Long Engagement” (Warner Independent Pictures)
Art Direction: Aline Bonetto;
Постижения в кинематографията
Achievement in cinematography
“The Aviator” (Miramax, Initial Entertainment Group and Warner Bros.)
Robert Richardson;
“House of Flying Daggers” (Sony Pictures Classics)
Zhao Xiaoding;
“The Passion of the Christ” (Icon and Newmarket )
Caleb Deschanel;
“The Phantom of the Opera” (Warner Bros.)
John Mathieson;
“A Very Long Engagement” (Warner Independent Pictures)
Bruno Delbonnel;
Постижения в дизайна на костюми
Achievement in costume design
“The Aviator” (Miramax, Initial Entertainment Group and Warner Bros.)
Sandy Powell;
“Finding Neverland” (Miramax)
Alexandra Byrne;
“Lemony Snicket’s A Series of Unfortunate Events” (Paramount and DreamWorks)
Colleen Atwood;
“Ray” (Universal)
Sharen Davis;
“Troy” (Warner Bros.)
Bob Ringwood;
Постиженията в режисурата
Achievement in directing
“The Aviator” (Miramax, Initial Entertainment Group and Warner Bros.)
Martin Scorsese;
“Million Dollar Baby” (Warner Bros.) Clint Eastwood;
“Ray” (Universal) Taylor Hackford;
“Sideways” (Fox Searchlight/20th Century Fox) Alexander Payne;
“Vera Drake” (Fine Line Features, Alain Sarde and UK Film Council in association with Inside Track Films) Mike Leigh;
Най-добър документален филм
Best documentary feature
“Born into Brothels” (THINKFilm)
A Red Light Films, Inc. Production
Ross Kauffman and Zana Briski;
“The Story of the Weeping Camel” (THINKFilm)
A Hochschule fur Fernsehen und Film Munchen Production
Luigi Falorni and Byambasuren Davaa;
“Super Size Me” (Roadside Attractions/Samuel Goldwyn Films)
A Kathbur Productions/The Con Production
Morgan Spurlock;
“Tupac: Resurrection” ( Paramount )
An MTV - Amaru Entertainment, Inc. Production
Lauren Lazin and Karolyn Ali;
“Twist of Faith”
A Chain Camera Pictures Production
Kirby Dick and Eddie Schmidt;
За най-добра документална тема
Best documentary short subject
“Autism Is a World”
A State of the Art Production
Gerardine Wurzburg;
“The Children of Leningradsky”
A Hanna Polak Production
Hanna Polak and Andrzej Celinski;
“Hardwood”
A Hardwood Pictures and National Film Board of Canada Production
Hubert Davis and Erin Faith Young;
“Mighty Times: The Children’s March”
A Tell the Truth Pictures Production
Robert Hudson and Bobby Houston;
“Sister Rose’s Passion”
A New Jersey Studios Production
Oren Jacoby and Steve Kalafer;
Постижения във филмовия монтаж
Achievement in film editing
“The Aviator” (Miramax, Initial Entertainment Group and Warner Bros.)
Thelma Schoonmaker;
“Collateral” (DreamWorks and Paramount )
Jim Miller and Paul Rubell;
“Finding Neverland” (Miramax)
Matt Chesse;
“Million Dollar Baby” (Warner Bros.)
Joel Cox;
“Ray” (Universal)
Paul Hirsch;
Най-добрият чуждестранен фил за годината
Best foreign language film of the year
“As It Is in Heaven”
A GF Studios Production
Sweden;
“The Chorus (Les Choristes)”
A Galatee Films/Pathe Renn/France 2 Cinema/Novo Arturo Films/Vega Film AG Production
France;
“Downfall”
A Constantin Film Production
Germany;
“The Sea Inside”
A Sogecine and Himenoptero Production
Spain;
“Yesterday”
A Videovision Entertainment Production
South Africa;
Постижения в грима
Achievement in makeup
“Lemony Snicket’s A Series of Unfortunate Events”
( Paramount and DreamWorks)
Valli O’Reilly and Bill Corso;
“The Passion of the Christ”
(Icon and Newmarket )
Keith Vanderlaan and Christien Tinsley;
“The Sea Inside”
(Fine Line Features and Sogepaq)
Jo Allen and Manuel Garcia;
Постижения за филмова музика
Achievement in music written for motion pictures (Original score)
“Finding Neverland” (Miramax) Jan A.P. Kaczmarek;
“Harry Potter and the Prisoner of Azkaban” (Warner Bros.) John Williams;
“Lemony Snicket’s A Series of Unfortunate Events” (Paramount and DreamWorks) Thomas Newman;
“The Passion of the Christ” (Icon and Newmarket ) John Debney;
“The Village” (Buena Vista) James Newton Howard;
v
постижения за ириганална филмова музика
Achievement in music written for motion pictures (Original song)
“Accidentally In Love” from “Shrek 2” (DreamWorks)
Music by Adam Duritz, Charles Gillingham, Jim Bogios, David Immergluck, Matthew Malley and David Bryson
Lyric by Adam Duritz and Daniel Vickrey; v
“Al Otro Lado Del Rio” from “The Motorcycle Diaries” (Focus Features and Film Four)
Music and Lyric by Jorge Drexler;
“Believe” from “The Polar Express” (Warner Bros.)
Music and Lyric by Glen Ballard and Alan Silvestri;
“Learn To Be Lonely” from “The Phantom of the Opera” (Warner Bros.)
Music by Andrew Lloyd Webber
Lyric by Charles Hart;
“Look To Your Path (Vois Sur Ton Chemin)” from “The Chorus (Les Choristes)” (Miramax)
Music by Bruno Coulais
Lyric by Christophe Barratier;
Най-добър оператор за годината
Best motion picture of the year
“The Aviator” (Miramax, Initial Entertainment Group and Warner Bros.)
A Forward Pass/Appian Way /IMF Production
Nominees are still to be determined;
“Finding Neverland” (Miramax)
A FilmColony Production
Richard N. Gladstein and Nellie Bellflower, Producers
“Million Dollar Baby” (Warner Bros.)
A Warner Bros. Pictures Production
Nominees are still to be determined;
“Ray” (Universal)
A Universal Pictures/Bristol Bay Production
Taylor Hackford, Stuart Benjamin, Howard Baldwin, Producers;
“Sideways” (Fox Searchlight/20th Century Fox)
A Sideways Productions, Inc. Production
Michael London, Producer;
най-добрите анимирани късометражни филми
Best animated short film
“Birthday Boy” An Australian Film, TV and Radio School Production
Sejong Park and Andrew Gregory;
“Gopher Broke”
A Blur Studio Production
Jeff Fowler and Tim Miller;
“Guard Dog”
A Bill Plympton Production
Bill Plympton;
“Lorenzo”
A Walt Disney Pictures Production
Mike Gabriel and Baker Bloodworth;
“Ryan”
A Copper Heart Entertainment & National Film Board of Canada Production
Chris Landreth;
Най-добрите актьори в късометражен филм
Best live action short film
“Everything in This Country Must”
A Six Mile LLC Production
Gary McKendry;
“Little Terrorist”
An Alipur Films Production
Ashvin Kumar;
“7:35 in the Morning ( 7:35 de la Manana)”
An Ibarretxe & Co. Production
Nacho Vigalondo;
“Two Cars, One Night”
A Defender Films Limited Production
Taika Waititi and Ainsley Gardiner;
“Wasp”
A Cowboy Films Production
Andrea Arnold;
Постижения в звукозаписа
Achievement in sound editing
“The Incredibles” ( Buena Vista ) Michael Silvers and Randy Thom;
“The Polar Express” (Warner Bros.) Randy Thom and Dennis Leonard;
“Spider-Man 2” (Sony Pictures Releasing) Paul N.J. Ottosson;
Постижения в миксиране на музика
Achievement in sound mixing
“The Aviator” (Miramax, Initial Entertainment Group and Warner Bros.)
Tom Fleischman and Petur Hliddal;
“The Incredibles” ( Buena Vista )
Randy Thom, Gary A. Rizzo and Doc Kane;
“The Polar Express” (Warner Bros.)
Randy Thom, Tom Johnson, Dennis Sands and William B. Kaplan;
“Ray” (Universal)
Scott Millan, Greg Orloff, Bob Beemer and Steve Cantamessa;
“Spider-Man 2” (Sony Pictures Releasing)
Kevin O’Connell, Greg P. Russell, Jeffrey J. Haboush and Joseph Geisinger;
Постижения във визуалните ефекти
Achievement in visual effects
“Harry Potter and the Prisoner of Azkaban” (Warner Bros.)
Roger Guyett, Tim Burke, John Richardson and Bill George;
“I, Robot” (20th Century Fox)
John Nelson, Andrew R. Jones, Erik Nash and Joe Letteri;
“Spider-Man 2” (Sony Pictures Releasing) John Dykstra, Scott Stokdyk, Anthony LaMolinara and John Frazier;
Адаптиран сценарий
Adapted screenplay
“Before Sunset” (Warner Independent Pictures)
Screenplay by Richard Linklater & Julie Delpy & Ethan Hawke
Story by Richard Linklater & Kim Krizan;
“Finding Neverland” (Miramax)
Screenplay by David Magee;
“Million Dollar Baby” (Warner Bros.)
Screenplay by Paul Haggis;
“The Motorcycle Diaries” (Focus Features and Film Four)
Screenplay by Jose Rivera;
“Sideways” (Fox Searchlight/20th Century Fox)
Screenplay by Alexander Payne & Jim Taylor;
Оригинален сценарий
Original screenplay
“The Aviator” (Miramax, Initial Entertainment Group and Warner Bros.)
Written by John Logan;
“Eternal Sunshine of the Spotless Mind” (Focus Features)
Screenplay by Charlie Kaufman;
Story by Charlie Kaufman & Michel Gondry & Pierre Bismuth
“Hotel Rwanda” (United Artists in association with Lions Gate Entertainment through MGM Distribution Co.)
Written by Keir Pearson & Terry George;
“The Incredibles” ( Buena Vista )
Written by Brad Bird;
“Vera Drake” (Fine Line Features, Alain Sarde and UK Film Council in association with Inside Track Films)
Written by Mike Leigh;
Виктор Гергински
Ива Кръчмарска
Публикувано на 31/01/05
Наградите за филмовия сезон вече дишат във врата на критиците, особено когато става дума за британските филмови награди, които ще се присъждат на 12 февруари 2005 в страховитата нощ на Orange British Academy Film Awards на Лестър скуеър в кинотеатъра на Одеон в Лондон.
Номинираните са:
Bridget Jones: The Edge of Reason (2004)
Day After Tomorrow, The (2004)
Shrek 2 (2004)
Harry Potter and the Prisoner of Azkaban (2004)
Spider-Man 2 (2004)
Troy (2004)
Shark Tale (2004)
I, Robot (2004)
Scooby-Doo 2: Monsters Unleashed (2004)
Incredibles, The (2004)
Ако си вземете билети и пътувате до Лондон, ще бъдем заедно!
Връчването на наградите на BAFTA ще се покажат на живо по Би Би Си.
До края на февруари тези, които познават Фрида Кало, могат да видят нейн натюрморт (с дини, които светят като сърца, защото авторката е била достатъчно посветена в страданието с любовта, белязана от зрелостта) в Галерията за чуждестранни изкуства в София, оценен за 1,8 млн. щатски долара и фототипно издание на прочутия й дневник - 1800 щатски долара.
Тиражът на записките на Фрида за въпросното издание е само 300. Кой знае в България какви парвенюта и мутри ще отидат да си го купят, за да се направят на консуматори на авангардно изкуство?
Събитието е посветено на 50-годишнината на смъртта на Фрида, организирано като част от културната програма на Списание 1 и неговия брой за Мексико.
Присъстват и три литографии на съпруга на Фрида Кало - Диего Ривера, съратник на Троцки, противоречив и тираничен художник, абсолютен комунист. Обикновено присъждат тази квалификация на Кало - като добавят и "хомосексуалистка", но нейният кратък живот, с който тя непрекъснато се подиграва, е толкова богат, че бедни са по емоционална култура биографите, позволяващи си само това.
Куратори на изложбата от Мексико е Тереса Арк Гусман, изследовател на Фрида, а от българска - публицистката - Еми Барух.
В българските медийни страници казаха много малко за Фрида, макар че те го направиха преди нас. Нейният живот е една метафора на това как, ако не го харесваш този живот, можеш да го напсуваш. Кало започва да рисува заради тролейбусна катастрофа в младостта си, пътят й е белязан с наркотици и алкохол, за да превъзмогва болката. Споделянето на този път с Диего е меко казано странен - два пъти се жени за него.
Независимо какви пикантерии има в биографията й, тя е една от големите художнички на света. Превръща се в международна икона, шокиращ създател на платна, за който "живеенето е забавно, но надявам се, да не се връщам обратно в него" - страничка от известния й дневник и думи, произнесени малко преди да си тръгне от този свят.
Силата на духа на фрида Кало й позволяват да оцелява и възстановява заради творчеството си непрекъснато. Тя започва да пресъздава платна, защото се оттегчава да лежи в леглото. Превръща рисуването си в доживотна професия: наркотиците, алкохолът и цигарите успокояват наистина болката й, но малко хора има като нея има, които, когато нямат физическа възможност да докосват платното, рисуват върху тялото си.
Независимо, че е била забележителен човек, нейният речник се сътоял от: обичам да: пия, пея цветущи песни, разказвам мръсни истории, шокирам всеки около мен!
Виктор Гергински
Юлия Григорова
Публикувано на 25/01/05
The Alone in the Dark е премиерата, която гастролира в Ню Йорк, признание на режисьора и продуцента Ув Бол. Роден в Германия, той е от представителите на немската школа, чиято сила му вдъхва увереност, да прави сериозно кино. Завършил филмова режисура в Мюнхен и Виена, Бол изучава литература, кино и икономика в Кьолн. От 1995 той е режисьор и продуцент в TaunusFilm-Produktions GmbH. Неговата филмография заслужава сериозно внимание за тези, които ще посветят кариерата си на правенето или на критикуването на кино:
1984: Forrest (8mm), 7 min.
Scripts: Eric and Kane; The Shine of Wind
1985: Death (Video, VHS), 95 min.
1986: The Valley of the Ancients (Video, VHS), 76 min.
Personal Records I (U-matic, low), 122 min.
Script: Underground
1987: Script: The Trip
1988: Personal Records II (U-matic, low), 122 min.
1989: Suicide (16mm), 7 min.
The Student (Video, VHS), 67 min.
Script: German Fried Movie (First Draft)
1990: Personal Records III (U-matic, low), 109 min.
Script: German Fried Movie (Second Draft)
1991: GERMAN FRIED MOVIE (35mm), 90 min.
1992: Script: MURDER IN GENEVE
BARSCHEL - MURDER IN GENEVE (35mm), 75 min.
1993: RUN AMOK (35mm), 68 min. - (Festival: Max-Ophuls-Price)
Script: The First Semester (Director's-Deal with SENATOR-FILM)
Author for SATURDAY NIGHT LIFE (RTL Plus)
1994: Selling GERMAN FRIED MOVIE, BARSCHEL and RUN AMOK
to the USA and Great Britain
Script: I WAS SADDAMS SON
1995: BOXING (Documentary, Betacam), 70 min.
since 1.9.1995 Producer and Director of TaunusFilm GmbH in Wiesbaden
1996: Selling the German TV-Rights of I WAS SADDAMS SON to the ARD-Degeto;
Author and Director of THE FIRST SEMESTER (35mm, 95 min., Dolby SR,
Distributor: United International Pictures, Festival: Cannes 1997);
Producer of THE MYSTERY OF KORMORAN ISLAND (35mm, 85 min.,
Festivals: Gera, Cottbus, Schwerin, Saarbruecken)
Script: SANCTIMONY
1997: Coproducer of the European films MISSING LINK (budget: 5,5 Mio. DM),
L'AMOUR (3,5 Mio. DM) and FAKE (1 Mio. DM)
1998: Producer of FIASCO
1999: Director of a PALL MALL commercial spot
2000: Writer, Director and Producer of SANCTIMONY
2001: Director and Producer of BLACKWOODS
2001: Director and Producer of THE HEART OF AMERICA
2002: Director and Producer of HOUSE OF THE DEAD
2003: Director and Producer of ALONE IN THE DARK
ALONE IN THE DARK е филм-игра, който геймърите ще оценят, без да бъдат подигравани, че са повърхностни. Стилистиката е зашеметяваща, а динамиката повече от скорост!
Ива Кръчмарска
Юлия Григорова
Публикувано на 25/01/05
Одри Тату даде съгласието си за роля
във филма Da Vinci Code. Тя е актрисата, която грабна Сезар АМЕЛИ ПУЛЕН на
Venus Beauty Institute, където игра Мари, щастието за един енигматичен
вдовец. Наградата й донесе поканата за Кодът да Винчи (не знаем
как ще го преведат в България). В него ще играе Том Хенкс. Филмът
е изграден по бестселъра на Дан Браун, неговата премиера се отложи,
но сега е точно предвидена за май 2006. Продукцията стартира късно
през тази година. Режисьор е Жан Пиер Жоне.
Тръгва премиерата на the Hide and Seek, първо в Аржентина, а на 28 януари и по кинотеатрите на Северна Америка и Канада. Роберт де Ниро и Дакота Фанинг ще шашнат зрителите с невероятната психодрама за вдовец, който се опитва да се съвземе от самоубийството на съпругата си, дъщеря им е намерила по-правилния път - измисля си приятел, който е фантастично същество. В лентата присъства и талантливата Елизабет Шу. Играйте с Емили, без да
я огорчавате, че не искате криеница. Това е груба обида спрямо дете, подканва официалният сайт на the Hide and Seek. Запомнете филма и го изчакайте в България. Или ако сте на път - ето го и официалния му афиш извън bg:
Thursday, January 27th 2005
Hide and Seek (2005) : Argentina Release
Friday, January 28th 2005
Hide and Seek (2005) : Canada Release
Hide and Seek (2005) : US Release
Thursday, February 3rd 2005
Hide and Seek (2005) : Australia Release
Friday, February 11th 2005
Hide and Seek (2005) : Sweden Release
Hide and Seek (2005) : UK Release
Thursday, February 17th 2005
Hide and Seek (2005) : Hungary Release
Friday, February 18th 2005
Hide and Seek (2005) : Norway Release
Wednesday, February 23rd 2005
Hide and Seek (2005) : France Release
Thursday, February 24th 2005
Hide and Seek (2005) : Hong Kong Release
Friday, February 25th 2005
Hide and Seek (2005) : Greece Release
Wednesday, March 2nd 2005
Hide and Seek (2005) : Belgium Release
Thursday, March 3rd 2005
Hide and Seek (2005) : Netherlands Release
Friday, March 4th 2005
Hide and Seek (2005) : Denmark Release
Thursday, March 10th 2005
Hide and Seek (2005) : Germany Release
Friday, March 11th 2005
Hide and Seek (2005) : Austria Release
Death/Grind шайката от Бургас ACT OF GROTESQUE ще направи промоция на мини албума си "Inner Mental Disorder" в столичния клуб О!Шипка на 23 януари 2005. В концерта е предвидена и благоевградскта Black Metal група INSPELL, водена от Ники Велев, който този път е включил в бандата на живо барабанист и басист, тъй като до сега INSPELL са излизали с перкусионен запис.
Death/Grind шайката от Бургас ACT OF GROTESQUE е създадена през октомври 2002. Една вечер нашият китарист Пилота ми предложи да направим нещо заедно с него и първия ни барабанист T.U.S, споделя Angeboo пред theotherside.dir.bg. Всеки може да види в обложката на MCD-то, че T.U.S. е споменат като текстописец, защото много от текстовете са негови. Те двамата бяха опитвали да направят парчета в по-екстремна насока, става въпрос за Grind/Death. Оказа се, че T.U.S. има голямото желание да свири на барабани, но не беше достатъчно подготвен на този етап и нещата не се получаваха така, както ги виждах. И тъй като аз съм човек, който не обича компромиси относно изпълнението, взех радикални решения, защото исках да се занимавам сериозно с ACT OF GROTESQUE. Наложи се Firebliss да заеме мястото на T.U.S., а половин година по-късно към нас се присъедини и нашият вокал Herr Wolfchen, разказва Angeboo.
Очакванията му от ACT OF GROTESQUE са откъсване от сивата и груба действителност. Според него целите на човека не трябва да се ограничават само с прехраната, а с някои по-висши потребности, отговаря на въпрос пред the otherside.dir.bg Angeboo. Знам, че музиката, която правя за някои не е музика, но не ми пука от това, защото голяма част от нея, т. н. комерсиална, лесно продаваема музика, за мен е... боклук, категоричен е Angeboo.
Ива Кръчмарска Юлия Григорова
Публикувано на 18/01/05
Кейт Уинслет е номинирана за най-добра актриса за ролите и в Finding Neverland и Eternal Sunshine of the Spotless Mind, научи gapVizia късно снощи.
Джейми Фокс, който е отличен в същата категория, получава номинацията за ролята си във филма Ray, а за най-добра подържаща роля - в Collateral.
The Aviator е с 14 номинации включително и в категорията НАЙ-ДОБЪР ФИЛМ, както и НАЙ-ДОБЪР АКТЬОР - за Леонардо Ди Каприо, който играе главната роля в лентата.
Наградите BAFTA ще се излъчват пряко на 12 февруари по BBC.
Юлия Григорова Ива Кръчмарска
Публикувано на 18/01/05
На 18 яануари е роден Кевин Костнър, 1955. Участвал е в над 15 филма, на два от които е продуцент. Последната лента, която зрителите в Европа вече видяха, а някаде очакват е the Upside of Anger, 2005. Кинематографичният му успех най-вече се дължи на Танцуващият с вълци Dances With Wolves, 1990, където драмата на дезертьора и на войнския дълг катарзисно се преплитат, за да дадат отговор на житейските уроци: кое е по-важно - родината или човешкото същество. Темата за гражданската война отстъпва, след като лейтенант Джон Дънбар трябва да открие истината, символично показана чрез знака на природата - той среща вълк, който не е хищник в буквалния смисъл на думата, и индианска жена, изнасилена от белите хора, които са хищници.
Филмографиите с Кевин са доказателство за това как холивудското кино по един естествен път остарява заедно с нас. Поколението на Костнър видя как за времето, в което човек узрява, той направи изключителни роли, изигра ослепителни характери и неговите връстници пораснаха с героите му.
Покойният кинокритик Тодор Андрейков бе прав, когато в аудиториите на кинофакултета размахваше ръце, без да назидава с думите НЯМА КИНО НА ГЕОГРАФСКИ ПРИНЦИП. Едва по-късно студентите му разбраха, че той е имал предвид нещо много дълбоко - да не се противопоставя европейската на холивудската лента.
В колекциите на Музея на модерното изкуство в Ню Йорк след 80-те има един плакат, който гласи ХОЛИВУД Е ГЛАГОЛ. Това с пълна сила важи за Кевин, на който gapvizia пожелава ЧЕСТИТ РОЖДЕН ДЕН.
Официалният постер на Филмовата академия - Оскар е вече пуснатза продажба. Тази година той е отново познатата статуетка, но в блейзър от цветове, които модните агенции наложиха като есен 2005. Брет Дейвъдсън (Brett Davidson), авторът на изображението на постера, е модерен график, дизайнер, който заедно с Академията е поискал ретираж при изчерпване на количествата - като при първите разпродадени ще има флашбек на гърба на плаката (5000 броя). Нито един Оскар постер няма да се продава след 14 март 2005.
Академията избра за автор на плаката Брет през ноември 2004, а наблюдателите го определиха като "новия завоевател" , защото до момента той не бе утвърден. Седемдесет и седмата церемония по присъждането на наградите има нужда от свежо попълнение, повърдиха от компетентното жури.
Брет Дейвидсън е бил служител в Академията повече от 10 години, днес е в Департамента по подръжка на информационните система на организацията. Той се състезаваше срещу дузина корифеи, лъвове по графичен дизайн, и спечели, призна the Academy of Motion Picture Arts and Sciences. Неговата работа е била избрана чрез тайно гласуване от ръководството на Академията. Прегледахме десетки графики, но тази на Брет ни привлече с невероятната си решителност, бяхме изненадани, че тя е на наш служител, споделя изпълнителният директор на Академията Брус Дейвис (Bruce Davis).
Розово, оранжево, зелено и синьо са преобладаващите цветове на дрехата на Оскар от постера и наподобяват на една разноцветна капка, в която се оглежда дъгата. Не съм предполагал, че моята графика ще бъде избрана, за да олицетворява такова престижно събитие. Графиката е моята страст, признава Брет, който е завършил филмов и графичен дизайн в Университета на Маями.
Тери Ричардсън, фотографът на Sisley, дава назаем малко фантазия, ако субектът,
който трябва да подлъже, няма достатъчно въображение и образование.
Ако не е чел достатъчно и не му е достигнала геоантропологичната култура,
той в крайна сметка ще узнае нещо повече за сексуалните копнежи на хора и
групи от целия свят. Ето как:
Морето от цикъла Wet прелива от романтика - сладникава
връзка по време на ваканция със спасителя от плажа. Наивизмът
в снимките е засилен от добавения ефект на изрезка във формата на орнамент - като
в лексикон (кичът пак е на мода). Сърфистите и морските русалки винаги ще са на мода
през лятото…
Farming цикъла е на крачка от содомията. В него има много сено, дърво, от които става топло;
меки материи, голота и животни. Момиче, прегърнало прасе. Жена, оседлала мъж. Увиснали като виме женски
гърди. Едва ли може да се измисли друга толкова стандартна препратка за нестандартния секс в обора и селото.
Black е зареден с магнетизма на нощта. До черна стена застават усмихнато голо момиче по шапка;
съмнителен тип, прегърнал разсъблечена жена със скъпо бельо; момче, легнало на тротоара - клубната
култура е фрашкана с откачалки.
Baroque експонира секскуалните перверзии, нахлуващи от епохата на маркиз дьо Сад.
Сред богати и натруфени декори, разбира се.
Jamaica е зноен, островитянски, пълен с цветя и аромати цикъл на спонтанните желания.
Живата природа е лотос, хиперболизиран до размерите на полов орган. Примитивизмът в джунглата
от библейски и нехристиянски религиозни символи внушава присъствие и дебнене: любовна игра със змия.
Ива Кръчмарска & Виктор Гергински
Публикувано на 14/01/05
Навършиха се 45 години от създаването на емблематичната
за Англия марка Mini Cooper. Култовият дизайн впечатлява
със своят сексапил и “миниатюрност”, комбинация, която не
може да ви остави незабелязани на пътя. Той не е бърз, нито
толкова скъп и именно там се крие неговия чар.
Mini се превръща в най-добрият посланик на Великобритания по света.
Когато видиш тази кола, не може да не се сетиш за чая в 5:00, ухаещ на братското
шотландско уиски, за кралицата, за Бъкингам и неспиращия дъжд. Дори на един светофар
да са спрели много и скъпи коли и между тях едно Mini, човек обръща погледа си именно
след “малкия британец”. В Обединеното кралство моделът се е превърнал в институция,
имаща не по-малка популярност от резиденцията на премиера на “Даунинг стрийт” 10.
Множеството фенклубове на острова устроиха невероятно парти, за да отпразнуват вече
зрялата възраст на мъничкият им приятел, гарнирана с много бира и щипещ британски акцент.
Тръгна си гордият мачо на световното кино.
Марлон Брандо. В абсолютната самота, избрана философски…
Неразбран и огорчен, затворил прозореца към аза си. Демоничен и ангелски добър.
Владеещ крайностите на човешката природа. Докрай никой не разбра тавана на
неговата актьорска дарба да се превъплащава, да съчетава потеклото на доброто и злото.
Освободи се в отвъдното Аристократичният му Дух, от който жадно се хранеха режисьори и
публика на 50-те и 70-те години, 20.век. Дух, чиято енигма си остана в полутъмното на
противоречивите му кино-характери.
Още 20-годишен, последовател на школата на Лий Страсбърг в Ню Йорк и системата на Майкъл Чехов,
за Брандо разказва Джейн Фонда. “В един от етюдите, които демонстрирахме на една от малките сцени
в “Лий Страсбърг-актърс студио” съвсем младият Пол Нюмън поряза ръката си. Лий обяви почивка, за
да се превърже Пол и тогава Марлон доста грубо сграбчи ръката на колегата си . Почти му изкрещя:
- Какво чувстваш! Разкажи ми! Какво е усещането на болката в мига на случката и сега след като не
си на сцената.Кажи ми. Говори… Разликата? Важно е. Човече !? Стига си стискал зъби…Запомни
си усещането и ми го разкажи. Нюмън мълчеше. Явно мислеше за проява на слабост да коментира
с колеги болката си. Тогава Марлон взе ножа и разряза ръката си по същия зверски начин.
Защо ли? За да разкаже по системата на Станиславски болката и да я запомни , за да може да го
изиграе някога в професията си : болка , преодоляване и т.н. Това е Брандо. Див и краен. Истински.
Стенли Ковалски напусна своя “Трамвай Желание” или вече пие своето ледено дайкири с Тенеси Улямс и
отново нещо го пита… 2004 година е.